

ARTES apresenta Colisão de Sonhos Reais em Universos Paralelos, a primeira exposição individual do artista brasileiro Rodrigo Matheus em Portugal. Rodrigo Matheus (1974, São Paulo) vive e trabalha em Londres. Na sua obra, Matheus utiliza frequentemente materiais e objectos que podem ser encontrados em espaços burocráticos e corporativos. Ao transformar o significado assim como a função dos objetos e espaços artificiais, com o fim de investigar a representação na arte, Matheus questiona a relação da arte com a natureza e a sua envolvente, e a sua associação ao design industrial.
Colisão de Sonhos Reais em Universos Paralelos replica parcialmente elementos do complexo arquitectónico em que está inserido, refletindo os objetos e módulos em redor à medida que reaparecem em novas circunstâncias e variações. O conjunto de trabalhos que apresentará no ARTES terá como ponto de partida a arquitetura da galeria, realçando a relação e intercâmbio entre o espaço interno e o externo - como é proposto pela arquitetura moderna - aqui tomada como uma construção permeável.
Colisão de Sonhos Reais em Universos Paralelos lida com o espaço de transição através da teoria dos universos paralelos onde os padrões se repetem infinitamente ao longo do tempo e do espaço. De acordo com a teoria de clones cósmicos, um objeto não observado aparecerá em vários locais ao mesmo tempo. Cada um destinado a tornar-se uma realidade no seu próprio universo paralelo. Em cada universo possível um objeto só pode ser visto em um lugar, esta observação destrói todas as outras possibilidades.
Local
Galeria Artes




ARTES apresenta a primeira exposição da artista sueca Pia Sandström em Portugal. Os trabalhos de Pia Sandström situam-se na fronteira entre a imagem e a literatura. Os seus trabalhos com texto são, frequentemente, apresentados sob a forma de publicações, partes de instalações ou como peças isoladas.
Frequentemente, as obras de Pia Sandström parecem fazer os espectadores reflectir para lá de fronteiras e categorias convencionais, abrindo espaços de participação. As suas obras actuais giram em torno da memória, do sentimento de saudade e perda e de um desejo de partilhar as suas experiências com outros.
Para o projecto ARTES Sandström criou uma nova instalação de papéis, colagens e desenhos de grande escala intitulada The Wave (Libra) [A onda (Libra)]. A peça convida os espectadores a entrar num livro. A acção é dirigida por grandes folhas de papel numeradas que criam uma estrutura através da qual os espectadores navegam.
Uma onda é um fenómeno físico, uma perturbação ou oscilação que viaja através do espaço-tempo acompanhada por uma transferência de energia. Em sueco é também uma constelação astronómica simbolizando a balança da justiça (Libra). Entendida enquanto uma secção da realidade, mas delimitada pela percepção subjectiva dos espectadores, a peça descreve um evento tal como apercebido a partir detrás ou do interior, para além da linha de visão.
The Wave (Libra) é um estudo de base textual do movimento das ondas, que existe no contexto da vida contemporânea com significados multi-dimensionais. Os campos dos sentidos e emoções, tais como o medo, o movimento e a viagem penetram nas esferas da economia, da sociedade colectiva e da vida privada.
O texto é uma espécie de recipiente para o imaginário e os esboços e maquetas dão sinal de uma busca pessoal, assim como de um elo com o presente e com o colectivo. Com base em observações e textos, os espectadores são convidados a mudar de perspectiva e contribuir para o desenvolvimento do processo de pensamento da artista.
Pia Sandström (n.1969) vive e trabalha em Estocolmo. A artista tem realizado numerosas exposições individuais e colectivas internacionais, nomeadamente no Museu de Arte Moderna de Estocolmo e no Museu de Arte Contemporânea Kiasma, em Helsínquia.
Local
Pavilhão Artes
Rua Calouste Gulbenkian 293 – Porto
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O primeiro workshop de 2013 promovido pelo programa ARTES terá como convidado e orientador nada mais nada menos do que o músico e produtor alemão Felix Kubin.

Sendo 2012 o ano Europeu do Envelhecimento Activo e Solidariedade entre Gerações e tendo a Fundação Manuel António da Mota assumido o compromisso em destacar este tema, o programa ARTES da Fundação Manuel António da Mota, em colaboração com Zero em comportamento - Associação Cultural, apresenta um ciclo de cinema documental dedicado ao tema, de forma a promover e fortalecer a solidariedade entre gerações, realçando histórias individuais que desafiam a percepção do que significa envelhecer.
Programação: Zero em comportamento - Associação Cultural
Produção: ARTES – Fundação Manuel António da Mota
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Tratando-se 2012 do Ano Europeu do Envelhecimento Ativo e do Diálogo Entre Gerações, torna-se pertinente salientar a importância que a música sempre teve na integração do indivíduo em comunidade – mais ainda, a importância que a prática artística tem na descoberta de novas linguagens, possibilitando oportunidades de comunicação entre os membros de diferentes comunidades.

Mattia Casalegno irá desenvolver um workshop intitulado "Tangible Feelings" que explora as tecnologias BCI - Brain Computer Interface Technology e de EEG (Electroencephalography), isto é, a nova geração de interfaces cérebro-computador e as suas implicações estéticas no campo da arte contemporânea digital.

Um workshop em que, durante 5 dias, os participantes desenvolverão peças musicais usando todo o espectro de sons possíveis de serem criados pelo ser humano: vozes, linguagens diversas, gritos, sussurros, assobios, estalidos com a língua, para produzirmos musica? poesia? Digamos que serão produzidos sons. Sons INCRÍVEIS!

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André Sousa apresenta uma série de obras historicamente sequenciadas para a sua exposição site-specific no espaço único do pavilhão ARTES.

